Écrire de la fiction, c’est apprendre à tenir ensemble deux mouvements contraires : l’élan — celui de l’invention, du désir, de la scène qui s’impose — et l’architecture, sans laquelle un texte ne respire pas longtemps.

Écriture de fiction est un atelier virtuel de création littéraire destiné aux écrivain·es novices qui souhaitent explorer la fiction, aux auteur·es ayant déjà publié quelques textes et désirant aborder la forme romanesque, ainsi qu’aux personnes engagées dans un projet de roman sans expérience de publication. Pensé comme un parcours progressif, l’atelier propose un cadre exigeant mais accessible, où l’on avance à la fois par notions, par exercices dirigés et par accompagnement d’un texte long.

La formation est scindée en huit périodes de deux heures et se déploie autour de trois temps fondamentaux de la production littéraire.

Le premier est celui de la conception et de l’écriture : on y examine les types de narrateurs, les structures narratives possibles, les jeux de focalisation et les effets qu’ils produisent sur la lecture. On apprend à bâtir des personnages qui agissent, résistent, se contredisent, et à définir une intrigue en gardant le lecteur en tête : non pas pour plaire, mais pour orienter la tension, la clarté, le désir de poursuivre. Une attention est portée aux structures temporelles (ellipses, retours, accélérations) afin de maîtriser le rythme et la révélation, et de faire du temps un outil narratif plutôt qu’un simple déroulé.

Le deuxième temps est celui de la réécriture, souvent le lieu où un projet se défait ou se transforme. L’atelier vise à donner des repères concrets pour aborder ce travail avec confiance : comment relire un texte sans se perdre dans le détail, comment identifier ce qui manque (ampleur, cohérence, enjeux, tensions), comment donner davantage de volume à un manuscrit, intégrer des intrigues secondaires à une trame principale, et renforcer l’unité d’ensemble. Des outils numériques de révision sont abordés pour soutenir une méthode de travail précise : commentaires, versions, suivis de modifications, organisation des fichiers et des étapes.

Le troisième temps touche à l’édition et la mise en marché du livre, afin que la fin du manuscrit ne soit pas un point aveugle. Les participant·e·s apprennent à présenter un projet à des éditeurs, à comprendre le rôle des acteurs du milieu du livre, et à repérer les éléments à surveiller dans un contrat de publication, incluant les leviers de négociation.

Au terme des 16 heures, l’objectif est clair : repartir avec une compréhension structurée des outils de la fiction, une méthode de travail réutilisable, et un manuscrit qui a gagné en direction, en ampleur et en justesse.